Denne udstilling giver en komplet oversigt over Paolo Gasparinis karriere og lægger ikke kun vægt på hans fotografier, men også på fotobogen, som er en grundlæggende narrativ mekanisme til at definere fotografiets historie i Latinamerika. Hans billeder udtrykker en kritik af forbrugersamfundet og afdækker samtidig en vis fascination af den måde, vi lokkes af reklamer og markedsføring på, gennem hans eget visuelle sprog.

KBr Photography Center gik i gang med Flama 21-projektet med kritisk deltagelse af fire skoler i Barcelona, der koncentrerer sig om studier og undervisning i fotografi: Grisart, Idep Barcelona, IEFC og Elisava-fakultetet for design og ingeniørkunst. Laura Gálvez-Rhein, Blanca Munt, Gael del Ro og Gunnlöð Jóna Rúnarsdóttir var de fire fotografer, der blev udvalgt til 2021-udgaven af denne udstilling.

KBr Guests tilbyder et nyt perspektiv på museets aktiviteter: Programmet omfatter diskussioner og konferencer, hvor udstillingens hovedpersoner, fotograferne og kuratorerne, samt eksperter fra den nationale og internationale fotografiske scene, herunder kritikere, forfattere og andre, deler deres perspektiver på museets aktuelle udstillinger.

Denne onlineserie, der har retning af Marta Dahó, fremhæver de forskellige aspekter af det komplekse og skiftende forhold mellem fotografi og udstillinger gennem tiden. De otte seminarer afrunder et fascinerende tværgående fokus på historiografi, teori og kuratoriske tilgange. Denne aktivitet er et must for folk, der kan lide at lære om fotografiets historie.

Hvis du gerne vil se dig omkring i en daguerreotypikunstners atelier i den periode, kan du nu gøre det online. Du kan følge de forskellige trin i fremstillingen af et daguerreotypi, fra polering af metalpladen, der fungerer som støtte, til optagelse og fremkaldelse af billedet, med dette interaktive projekt, der er udviklet som en del af forskningsaktiviteterne på CIFOG-skolen (Girona Vocational Training), og lære, hvordan et billede blev gengivet for første gang på en kobberplade.