Explorează expozițiile Muzeului Moco Barcelona

Esplendor de la Noche, primul spectacol solo european, expune lucrările lui Guillermo Lorca, un artist chilian contemporan a cărui lume constă în pisici mari cu ochi galbeni, fete angelice și alte creaturi ciudate și necunoscute. Lorca folosește un amestec de magie și realism pentru a crea tablouri în ulei de mari dimensiuni care descriu secvențe și povești onirice și suprarealiste. Creând un echilibru de putere și competiție între natură și omenire, expoziția cuprinde elemente precum frumusețea, luxul, groaza și paranoia - toate acestea alcătuiesc această lume întunecată a lui Lorca.

Moco Masters celebrează legendele, precum și stelele în ascensiune ale artei moderne și contemporane, care au contribuit semnificativ la artă, cultură și lume. Lucrările unor artiști precum Warhol, Basquiat, Banksy și Kusama, printre alții, au ajuns în casele oamenilor și i-au inspirat să pună întrebări și să spere la un viitor mai bun. Expoziția prezintă, de asemenea, lucrările următoarei generații de artiști care au curajul să sfideze norma, să se auto-reflecteze și să pună întrebări.

Brian Donnelly, aka KAWS, are mai multe lucrări frumoase expuse în cadrul acestei expoziții, printre care "Man's Best Friend Sofa", "Final Days" și "Passing Through Black", pentru a numi doar câteva. Unul dintre cei mai incredibili și remarcabili artiști contemporani, lucrările lui KAWS - grafică, sculpturi, tablouri vibrante, opere de artă de colecție și multe altele - sunt un amestec de elemente care variază de la cultura pop și scrisori la ilustrații nostalgice. Multe dintre lucrările sale sunt inspirate de personaje de desene animate precum Smurfs, Spongebob, Snoopy și The Simpsons, printre altele. De fapt, porecla KAWS se bazează și pe interacțiunea vizuală dintre litere.

Unul dintre cei mai influenți artiști și un exemplu live al credinței că arta poate schimba lumea, Banksy a fost cunoscut pentru arta sa stradală incredibilă. El a folosit umorul negru și satira pentru a aborda subiecte precum anti-război, probleme socio-politice și probleme de mediu. Arta sa a apelat la conștiința colectivă a oamenilor, aducându-i mai aproape de artă. Expoziția prezintă o colecție diversă și iconică de lucrări originale ale lui Banksy, inclusiv "Laugh Now", "Girl With Balloon", "Flower Thrower", seria "Crude Oil" și multe altele.

Tehnologia a deschis o lume cu totul nouă pentru artiști. Acest nou mediu artistic creează o atmosferă multisenzorială pentru a vă îmbunătăți experiența de a vizita muzeul. Scopul artei digitale imersive este de a implica publicul. Prin această expoziție, teamLab, Les Fantomes și Studio Irma doresc să exploreze posibilitățile artei digitale și să încurajeze o nouă formă de comunicare pentru a vă îmbogăți experiența muzeală.

Noul viitor **este prima expoziție din Europa **dedicată fenomenului token-urilor non-funginale (NFT). Rare și unice, NFT-urile sunt active criptografice care țin evidența proprietății bunurilor digitale sau a artei. Acesta a schimbat modul în care cumpărăm și vindem, deoarece acum nu există nicio limită privind bunurile care pot fi create și vândute ca NFT. Expoziția cuprinde o colecție de NFT-uri realizate de cei mai inovatori din întreaga lume, care încearcă să reprezinte arta digitală care nu poate fi falsificată.