Utforska Moco Museum Barcelona utställningar

Esplendor de la Noche, som är den första europeiska soloshowen, visar konstverk av Guillermo Lorca, en samtida chilensk konstnär vars värld består av stora gulögda katter, änglalika flickor och andra märkliga och okända varelser. Lorca använder en blandning av magi och realism för att skapa storskaliga oljemålningar som skildrar drömska och surrealistiska sekvenser och historier. Utställningen skapar en maktbalans och konkurrens mellan naturen och människan och innehåller element som skönhet, lyx, skräck och paranoia - allt detta utgör Lorcas mörka värld.

Moco Masters hyllar legenderna och de stigande stjärnorna inom modern och samtida konst, som på ett betydande sätt har bidragit till konsten, kulturen och världen. Verk av konstnärer som Warhol, Basquiat, Banksy och Kusama med flera har letat sig in i människors hem och inspirerat dem till att ifrågasätta och hoppas på en bättre framtid. Utställningen visar också verk av nästa generations konstnärer som har modet att utmana normen, reflektera över sig själva och ställa frågor.

Brian Donnelly, alias KAWS, har flera vackra konstverk på den här utställningen, bland annat "Man's Best Friend Sofa", "Final Days" och "Passing Through Black", för att nämna några. KAWS är en av de mest otroliga och anmärkningsvärda samtida konstnärerna och hans verk - grafik, skulpturer, livfulla målningar, samlarobjekt med mera - är en blandning av element som sträcker sig från popkultur och brev till nostalgisk illustration. Många av hans verk är inspirerade av seriefigurer som Smurfarna, Svampbob, Snobben och Simpsons, bland andra. I själva verket är smeknamnet KAWS också baserat på det visuella samspelet mellan bokstäver.

Banksy, en av de mest inflytelserika konstnärerna och ett Live exempel på tron att konst kan förändra världen, var känd för sin otroliga gatukonst. Han använde mörk humor och satir för att ta upp ämnen som antikrig, sociopolitiska frågor och miljöfrågor. Hans konst tilltalade människors kollektiva medvetande och förde dem närmare konsten. Utställningen visar en mångsidig och ikonisk samling av Banksys originalverk, bland annat "Laugh Now", "Girl With Balloon", "Flower Thrower", "Crude Oil" och mycket mer.

Tekniken har öppnat en helt ny värld för konstnärer. Detta nya konstmedium skapar en multisensorisk atmosfär som förhöjer din upplevelse av att besöka Museum. Syftet med digital immersiv konst är att engagera publiken. Genom denna utställning vill teamLab, Les Fantomes och Studio Irma utforska möjligheterna med digital konst och uppmuntra en ny form av kommunikation för att ytterligare berika din museiupplevelse.

Den nya framtiden **är Europas **första utställning som ägnas åt fenomenet non-funginal tokens (NFT). NFT:er är sällsynta och unika och är kryptotillgångar som håller reda på ägandet av digitala varor eller konst. Det har förändrat vårt sätt att köpa och sälja eftersom det nu inte finns någon gräns för de varor som kan skapas och säljas som en NFT. Utställningen består av en samling NFT:er av de mest innovativa i världen som försöker representera digital konst som inte kan förfalskas.